🎬 نهمین شب «نقد و تماشا» | سینمای اقتباسی در این نشست، به تماشای «جایی برای پیرمردها نیست» ساختهٔ برادران کوئن می‌نشینیم؛ فیلمی اقتباسی از رمان مشهور کورمک مک‌کارتی که داستان مردی را روایت می‌کند که پس از پیدا کردن محموله‌ای پول در صحنهٔ یک معاملهٔ ناموفق مواد مخدر، وارد تعقیب‌وگریزی مرگبار می‌شود. پس از نمایش فیلم، اثر با حضور رابرت صافاریان، کارگردان، منتقد و پژوهشگر سینما، نقد و بررسی می‌شود و حسن صنوبری، منتقد هنری میزبانی نشست را بر عهده دارد. «نقد و تماشا» رویداد هفتگی مجله میدان آزادی است که هر چهارشنبه با نمایش و گفت‌وگو درباره فیلم‌های برجسته اقتباسی ایران و جهان برگزار می‌شود. 📅 چهارشنبه ۸ مهر ۱۴۰۵ | ساعت ۱۷ 📍 باغ کتاب تهران، پردیس سینمایی، سالن ۴ 🎟 اکران و حضور در نشست رایگان است؛ با رزرو صندلی 🔗 رزرو: Event.AzadiSq.com 🤖 رزرو از ربات بله: AzadiEBot@

بیداری در فضایی که هیچ شباهتی به دنیای بیرون ندارد، نقطه شروع داستان دریم‌لند است. ولگرد مشهور، چارلی چاپلین، در حالی چشم باز می‌کند که خودش را در محیطی محصور میان آدم‌هایی می‌بیند که بی‌دلیل و بیش از حد خوشحال به نظر می‌رسند. این آرامش ظاهری اما دیری نمی‌پاید و با یک خبر تکان‌دهنده، مسیر روایت به سمت و سوی دیگری کشیده می‌شود. این نمایش که به نویسندگی صبا نجاتی و کارگردانی مرتضی جلیلی‌دوست به روی صحنه می‌رود، محصولی از گروه ترویا است و با حمایت مدرسه دلقک لس‌آنجلس شکل گرفته است. دریم‌لند با تکیه بر فرم‌های نمایشی و با نگاهی به کاراکتر نمادین چاپلین، موقعیتی را ترسیم می‌کند که در آن طنز و تلخی در هم گره می‌خورند. این اثر که پیش‌تر در جشنواره‌های تئاتر مورد توجه قرار گرفته، سعی دارد تجربه‌ای متفاوت از روایت‌های کلاسیک را در خانه تئاتر و موسیقی مستقل تهران ارائه دهد. اگر به دنبال تماشای تئاتری هستید که با استفاده از المان‌های فانتزی و شخصیت‌های آشنا، به سراغ مفاهیم انسانی و اجتماعی می‌رود، دریم‌لند گزینه مناسبی برای شماست. این نمایش برای مخاطبانی که به تئاتر تجربی و سبک‌های نمایشی که بر بدن و حرکت متکی هستند علاقه دارند، فضایی برای تامل و مشاهده ایجاد می‌کند. اجراهای این نمایش از هفدهم مهر ماه آغاز می‌شود و تا سی‌ام مهر ماه ادامه دارد. شما می‌توانید هر شب در ساعت ۱۹ برای تماشای این نمایش یک‌ساعته به خیابان مطهری بیایید.

تو این بازی، شما وسط آشوب‌های افغانستان قرن نوزدهم گیر افتادید و باید تصمیم بگیرید به کدوم امپراتوری وفادار بمونید. نکته‌ی جذابش اینجاست که وفاداریِ شما می‌تونه هر لحظه عوض بشه، پس آماده‌ی غافلگیری‌های لحظه آخری باشید. + بازیگردان: متین اقبالپور (درجه سختی: ۳.۸۴ از ۵) (ظرفیت: ۵ نفر) برای ثبت نام از طریق لینک تهیه‌ی بلیت یا پیام به آیدی زیر در تلگرام، اینستاگرام یا بله اقدام کنید: @nima_hambazi

نوشتن برای صحنه، فراتر از چیدن کلمات کنار هم است؛ مهارتی است که به نگاهی دقیق به جهان و درک ظرافت‌های گفت‌وگو نیاز دارد. این دوره فرصتی است تا با هدایت محمد چرم‌شیر، لایه‌های پنهان نمایشنامه‌نویسی را بشناسید و یاد بگیرید چطور ایده‌های خام را به متنی زنده و قابل اجرا تبدیل کنید. در جلسات این دوره که توسط موسسه فرهنگی و هنری برگ برگزار می‌شود، تمرکز اصلی بر تکنیک‌های تخصصی نمایشنامه‌نویسی و دیالوگ‌نویسی است. شما در کنار استاد و سایر شرکت‌کنندگان، چالش‌های نوشتن برای تئاتر را از نزدیک لمس می‌کنید و با تحلیل ساختار و لحن، یاد می‌گیرید که چطور به شخصیت‌هایتان صدایی متمایز ببخشید. این مسیر، یک تمرین مستمر برای تبدیل شدن به نویسنده‌ای است که زبان صحنه را می‌شناسد. این دوره برای کسانی طراحی شده که دغدغه جدی نوشتن دارند و می‌خواهند دانش خود را در محیطی آکادمیک و در عین حال عملی ارتقا دهند. اگر به دنبال درک عمیق‌تر از فرم‌های دراماتیک هستید و می‌خواهید زیر نظر یکی از چهره‌های صاحب‌سبک این حوزه، مهارت‌های خود را صیقل دهید، این کلاس فضای مناسبی برای شماست. این دوره از سوم مهرماه ۱۴۰۵ تا دوم اسفندماه همان سال، روزهای برگزاری از ساعت ۱۵ تا ۱۸ در موسسه فرهنگی و هنری برگ میزبان علاقه‌مندان است. برای اطلاع از جزئیات ثبت‌نام و هزینه ۶ میلیون تومانی این دوره، می‌توانید به صفحه اختصاصی آن در تیوال مراجعه کنید.

گاهی هنر نه در یک قاب ثابت، که در تداوم همان مسیر همیشگی معنا پیدا می‌کند. نمایشگاه در جریان بودن دعوتی است به تماشای آثاری که می‌خواهند از مفهوم مقصد فاصله بگیرند و به جای آن، بر خودِ فرآیندِ بودن تمرکز کنند. این مجموعه نقاشی، حاصل نگاه متفاوت هنرمندان مختلفی است که هر کدام به شکلی شخصی، تعریف خود را از این جریانِ مداوم به روی بوم آورده‌اند. در این نمایشگاه که به همت ناهید مومن‌خانی برپا شده، شاهد حضور مجموعه‌ای از آثار اساتید و هنرمندان شناخته‌شده هنر معاصر از جمله منوچهر معتبر، بهمن بروجنی و حسین مجنی هستیم. فضای گالری هفت ثمر در این روزها به بستری برای گفتگو میان سبک‌های مختلف نقاشی تبدیل می‌شود؛ جایی که می‌توانید در کنار آثار اردشیر بروجنی، جواد نوبهار، طاهره واحدی و دیگر هنرمندان حاضر، شاهد روایت‌های متنوعی از لحظه‌ها باشید. اگر از دنبال‌کنندگان جدی هنر معاصر هستید یا دوست دارید ساعتی را در فضایی آرام و تأمل‌برانگیز به تماشای نقاشی‌های متفکرانه بگذرانید، این نمایشگاه گزینه مناسبی برای شماست. این رویداد برای کسانی که به دنبال دیدنِ خروجیِ نگاهِ هنرمندانِ تثبیت‌شده و معاصر در کنار یکدیگر هستند، تجربه‌ای خواندنی و بصری فراهم می‌کند. درهای گالری هفت ثمر از ۱۱ تا ۲۳ مهرماه، هر روز به جز پنج‌شنبه‌ها، از ساعت ۱۶ تا ۲۰ به روی علاقه‌مندان باز است. بازدید از این نمایشگاه گروهی رایگان است و نیازی به تهیه بلیت ندارید.

جمعه ۱۰ مهر تا چهارشنبه ۲۲ مهرخیابان مطهری

ا

صدای قدم‌های سربازان در هیاهوی میدان انقلاب گم می‌شود، اما در سالن تئاترشهر قرار است به زمانی بسیار دورتر سفر کنیم. نمایش کورش روایتی از فراز و فرودهای زندگی پادشاهی است که نامش با تاریخ ایران گره خورده؛ از روزهای نخستین تولد تا لحظه سرنوشت‌ساز فتح هگمتانه که مسیر قدرت را برای همیشه تغییر داد. این نمایش در مدت دو ساعت، تماشاگر را به دل تاریخ می‌برد تا به جای خواندن روایت‌های خشک کتاب‌ها، شاهد بازخوانی نمایشی این زندگی پرکشش باشد. در این اثر خبری از مستندسازی‌های معمول نیست و تمرکز اصلی بر ترسیم لحظاتی است که شخصیت کورش را در موقعیت‌های حساس تاریخی به چالش می‌کشد. اگر به تماشای روایت‌های تاریخی علاقه دارید یا دوست دارید ببینید چطور یک داستان کهن روی صحنه جان می‌گیرد، این اجرا برایتان تماشایی خواهد بود. این نمایش فضایی مناسب برای کسانی است که به دنبال پیوند میان هنر تئاتر و بازخوانی‌های تاریخی هستند و می‌خواهند در مرکز شهر به تماشای روایتی از یک شخصیت اسطوره‌ای بنشینند. این نمایش از ۳۱ شهریور تا ۱۵ آبان هر شب ساعت ۱۹:۳۰ در مجموعه تئاترشهر روی صحنه می‌رود.

بسیاری از بازیگران ساعت‌ها وقت صرف یادگیری تکنیک‌های پیچیده می‌کنند، اما گاهی تفاوت میان یک اجرای معمولی و یک بازی درخشان، در حذف کردن عادت‌های نادرست نهفته است. این دوره آموزشی با تمرکز بر همین ظرافت‌ها طراحی شده تا نگاه شما را به فرآیند بازیگری تغییر دهد. در این کارگاه که به میزبانی آکادمی آکتور و با هدایت سجاد مهرگان برگزار می‌شود، تمرکز اصلی بر واکاوی اشتباهات رایجی است که بازیگران در مواجهه با متن، دوربین و پارتنر مرتکب می‌شوند. شرکت‌کنندگان در این جلسات، چالش‌های تکنیکی در طراحی صحنه و تعامل با نور را بررسی می‌کنند تا یاد بگیرند چطور در لحظه، تصمیم‌های درست‌تری بگیرند. این دوره برای کسانی که در مسیر بازیگری هستند و احساس می‌کنند در اجرای خود به بن‌بست‌های تکراری رسیده‌اند، انتخاب مناسبی است. اگر به دنبال اصلاح مسیر حرفه‌ای خود و درک عمیق‌تر از خطاهای ناخودآگاه در بازی هستید، این کارگاه فرصت مناسبی برای بازنگری در مهارت‌های شماست. این دوره از ۱۱ شهریور تا ۳۰ آبان ماه، روزهای برگزاری از ساعت ۱۷ تا ۲۰ در آکادمی آکتور واقع در خیابان نوفل لوشاتو میزبان هنرجویان است. برای اطلاع از جزئیات ثبت‌نام و نهایی کردن حضور خود می‌توانید به صفحه مربوطه در سایت تیوال مراجعه کنید.

خانه هنرمندان ایران در روزهای پیش رو، میزبان دومین دوره از رویدادی است که می‌خواهد نبض نقاشی معاصر ایران را در دست بگیرد. این گردهمایی که با همت انجمن هنرمندان نقاش ایران شکل گرفته، بیش از آنکه یک نمایشگاه مرسوم باشد، تلاشی برای به تصویر کشیدن پویایی و جریان زنده هنر نقاشی در فضای امروز است. در این ده روز، بخش‌های مختلف خانه هنرمندان به محلی برای نمایش آثار و حضور اعضای انجمن تبدیل می‌شود تا فضای گفتگو و تبادل نظر میان هنرمندان و مخاطبان جدی هنرهای تجسمی شکل بگیرد. این رویداد فرصتی است تا از نزدیک با رویکردهای تازه نقاشان عضو انجمن آشنا شوید و در جریان فعالیت‌های کارگروه‌های نمایش و دیجیتال قرار بگیرید. اگر پیگیر تحولات هنرهای تجسمی هستید یا می‌خواهید با دغدغه‌ها و آثار هنرمندان نقاش معاصر بیشتر آشنا شوید، حضور در این فضا می‌تواند برایتان الهام‌بخش باشد. این برنامه برای دانشجویان هنر، منتقدان و علاقه‌مندان به نقاشی که به دنبال فضایی برای مشاهده مستقیم آثار و تعامل با فضای حرفه‌ای هنر هستند، انتخاب مناسبی است. درهای این رویداد از عصر جمعه ۱۷ مهرماه باز می‌شود و تا ۲۷ مهرماه ادامه دارد. می‌توانید همه روزه به جز شنبه‌ها، از ساعت ۱۴ تا ۲۰ برای بازدید مراجعه کنید. بازدید از این رویداد برای عموم رایگان است.

وقتی صحبت از شرط‌بندی و اسب‌دوانی به میان می‌آید، معمولاً همه نگاه‌ها به میدان مسابقه و پیروزی است؛ اما فرشید قلی‌پور در نمایشنامه‌خوانی اصطبل، ما را به پشت صحنه می‌برد. جایی که دور از هیاهوی تماشاگران، در سکوت و فضای خاص یک اصطبل، اتفاقی غیرمنتظره رخ می‌دهد که مسیر داستان را تغییر می‌دهد. این اجرا که به همت کانون نمایشنامه‌نویسان و مترجمان خانه تئاتر در تماشاخانه جوانمرد روی صحنه می‌رود، فرصتی است تا در مدت زمان ۴۰ دقیقه، شاهد واکاوی رفتارهای انسانی در یک موقعیت تنش‌زا باشیم. تمرکز اصلی بر دیالوگ‌ها و فضاسازی کلامی است که شما را مستقیماً در بطن ماجرای عجیب این باشگاه اسب‌دوانی قرار می‌دهد. اگر به تماشای تئاتر از نوع نمایشنامه‌خوانی علاقه دارید و می‌خواهید در یک عصر پاییزی در خیابان نجات‌الهی به تماشای قصه‌ای بنشینید که بر پایه کشمکش‌های درونی و موقعیت‌های دراماتیک بنا شده، این اجرا گزینه‌ای مناسب برای شماست. این برنامه برای کسانی که دوست دارند با تمرکز بر متن و روایت، لایه‌های پنهان یک اتفاق را کشف کنند، جذاب خواهد بود. برای حضور در این برنامه که در تاریخ ۲۳ مهر ۱۴۰۵ برگزار می‌شود، می‌توانید بلیت خود را با قیمت ۴۰۰ هزار تومان از طریق سامانه تیوال تهیه کنید. زمان شروع این اجرا ساعت ۱۶ است.

میان هیاهوی اشیا و تصاویر پراکنده، داستانی از تلاش و زیستن در جریان است. نمایش «زنبورهای کارگر» به تهیه‌کنندگی رامبد جوان، دعوتی است به تماشای یک روایت متفاوت که در آن جزئیات کوچک، معنای بزرگی پیدا می‌کنند. فضای بصری خاص پوستر و چیدمان المان‌ها، خبر از اجرای خلاقانه‌ای می‌دهد که ذهن را تا مدت‌ها درگیر نگه می‌دارد. علیرضا نجفی در مقام نویسنده و کارگردان، با همراهی تیمی از بازیگران توانمند، تجربه‌ای را روی صحنه برده که ترکیبی از حرکت، تصویر و دیالوگ است. این اجرا که حالا به دور چهارم خود رسیده، نشان‌دهنده پختگی در روایت و استقبال مخاطبانی است که به دنبال تئاتری فراتر از کلیشه‌های معمول هستند. اگر از تماشای نمایش‌های تجربی لذت می‌برید و دوست دارید شبی را در اتمسفر یک تماشاخانه دنج بگذرانید، این اجرا برای شماست. تماشای این کار به کسانی که به تحلیل‌های روان‌شناختی و نمادگرایی در هنر علاقه دارند، پیشنهاد می‌شود تا در لایه‌های مختلف داستان جست‌وجو کنند. بلیت‌فروشی این نمایش از طریق سایت تیوال انجام می‌شود و هر شب ساعت ۲۱ در سالن شماره ۴ مجموعه تئاتر لبخند میزبان شماست.